28 Konzerte und Alben, über die LA diesen Herbst schwärmt - Los Angeles Times

2022-09-03 01:53:07 By : Ms. Andrea Eudora

Dieser Herbst bringt potenzielle Breakout-Alben von aufstrebenden Künstlern wie Rina Sawayama, Yeat und Khruangbin und Vieux Farka Touré, aber die Action mit dem großen Namen wird in Arenen und Stadien zu finden sein: Kendrick Lamar (endlich!) in der Crypto.com Arena, Harry Styles richtet sein Geschäft im Kia Forum ein, zwei Abende mit dem globalen Superstar Bad Bunny im SoFi Stadium und eine sicherlich emotionale (und laute) Hommage an den verstorbenen Foo Fighters-Schlagzeuger Taylor Hawkins im Forum.Richard T. Rodríguez, „A Kiss Across the Ocean: Transatlantic Intimacies of British Post-Punk and US Latinidad“ (6. Sept.) Was brachte die Menschen dazu, die „Gothic“-Kultur in Lateinamerika anzunehmen?Warum zählt Morrissey heute so viele mexikanische Fans?In dieser teils Memoiren, teils Ethnographie Englands und Südkaliforniens in den 1980er Jahren untersucht der Autor Rodríguez, Professor für Medien- und Kulturwissenschaften und Anglistik an der UC Riverside, was diese beiden scheinbar unvereinbaren Kulturen verbindet.Beginnend mit seinem eigenen Tween-Age-Fandom von Boy George und dem Culture Club lotet Rodríguez die Tiefen der leidenschaftlichen, manchmal verdorbenen Liebesbeziehung zwischen britischen Post-Punks und den Latinos aus, die an ihrem Altar anbeten.– Suzy ExpositoAri Lennox, „age / sex / location“ (9. Sept.) Es ist drei Jahre her, dass Lennox ihr gefeiertes Debüt „Shea Butter Baby“ veröffentlichte.Seitdem hat die Leadsängerin von Dreamville gedroht, die Musik zu beenden, nachdem sie sich von einem aufdringlichen Interviewer beleidigt gefühlt hatte, um die Entlassung aus ihrem Plattenvertrag gebeten und versucht, die sozialen Medien zu verlassen.Trotz der Turbulenzen ist ihre Musik herausragend geblieben, von ihrem Feature auf Jazmine Sullivans Grammy-prämiertem Album „Heaux Tales“ bis zu Lennox‘ eigener Sweatshirt-stehlender Hymne „Hoodie“.Ihr kommendes Album „age / sex / location“ sollte Lennox' Status an der Spitze der R&B- und Soul-Musik bekräftigen.— Kenan DraughorneHerbstliche Kunst- und Unterhaltungsauswahl aus Musik, Büchern, Fernsehen, Kunst und Filmen.Yeat, „LYFÊ“ (9. Sept.) Noah Smith, alias Yeat, hatte vielleicht eine der unkonventionellsten Besteigungen der jüngeren Vergangenheit.Nachdem er einen schwärmenden Buzz erzeugt hatte, indem er kaum lesbaren Jargon über Wut-Beats spuckte, brach er auf höchst unwahrscheinliche Weise zum Mainstream durch, indem er den TikTok-Hit „Rich Minion“ für den von Cole Bennett inszenierten Trailer zu „Minions: The Rise of Gru“ schuf. ”Millionen von gut ausgestatteten Teenagern später sollte seine 12-Song-EP den 22-Jährigen weiter als einen der aufstrebenden Stars des Hip-Hop festigen.— KDKendrick Lamar, Crypto.com Arena (14.-17. Sept.) Seit seiner lang erwarteten Veröffentlichung im Mai, kurz nachdem Lamar eine Rolle in Dr. Dres Blockbuster Super Bowl-Halbzeitshow gespielt hatte, wurde sein dorniger „Mr.Moral & the Big Steppers“ hat nichts wie die unausweichlichen Hit-Singles „Damn“ von 2017 hervorgebracht.tat.Aber wenig über die letzte Tour des gefeierten Compton-Rappers deutet darauf hin, dass er das besonders enttäuschend findet: Berichte von unterwegs beschreiben ein nüchternes und höchst theatralisches Konzerterlebnis, das sich mehr auf das Erzählen von Geschichten und Reden konzentriert als darauf, die Leute zu begeistern.– Mikael HolzDeath Cab for Cutie, „Asphalt Meadows“ (16. September) Frontmann Ben Gibbard verbrachte die COVID-19-Pandemie mit einem Livestream von zu Hause aus – sehen Sie sich seine süße Interpretation von Fountains of Waynes „Barbara H.“ an.– Geldbeschaffung zum Schutz der Stimmrechte und Zusammenstellung eines Yoko Ono-Tribute-Albums, das Coverversionen von Sharon Van Etten und Japanese Breakfast enthält.Jetzt ist Death Cab mit seiner ersten Studio-LP seit 2018, „Asphalt Meadows“, zurück, auf der die erfahrene Indie-Rock-Band ihren zarten Sad-Boy-Hymnen einen New-Order-artigen Glanz verleiht.Gibbard und seine Kumpels werden am 21. Oktober mit Unterstützung von Yo La Tengo im Greek Theatre auftreten.— MWIm Juli wurden drei Männer wegen des Versuchs angeklagt, die Manuskripte zu verkaufen, gestohlenes Eigentum des Anführers der Eagles.Aber die Geschichte beginnt in den 70er Jahren mit einer auf Eis gelegten Biografie.Blackpink, „Born Pink“ (16. Sept.) Drei Jahre sind im K-Pop eine Ewigkeit, aber in der Zeit seit Blackpinks bahnbrechendem 2019er Coachella-Set hat die Gruppe eine Debüt-LP veröffentlicht, die Tracks mit Lady Gaga und Selena Gomez geschnitten, mitgespielt hat in einer Netflix-Dokumentation „Light Up the Sky“ und navigierte leise durch eine komplizierte Beziehung mit seinem koreanischen Plattenlabel YG.Das zweite Album des Acts, „Born Pink“, wird wahrscheinlich das größte Ereignis des Genres des Jahres – die Lead-Single „Pink Venom“ wechselt zwischen stampfenden Hip-Hop- und Sci-Fi-Pop-Harmonien.Erwarten Sie, dass Blackpin nächstes Jahr ein starkes Spiel um die Spitze der Festival-Rechnungen machen wird.– August BraunMichelle Branch, „The Trouble With Fever“ (16. Sept.) „I’m a Man“, die erste Single aus Branchs neuem Album, handelt von einem zwielichtigen Partner, der zu Hause Chaos anrichtet: „I’m a man / And I‘ Ich bin außer Kontrolle / Und ich kann mir nicht helfen.“Das Lied klingt jetzt wahrscheinlich etwas anders, nachdem Branch die Scheidung von ihrem Ehemann Patrick Carney von den Black Keys beantragt hatte und nur wenige Monate nach der Geburt ihres ersten gemeinsamen Kindes Untreue behauptete.Branch hoffte sicherlich, dass „Fever“ in einem Moment der Wiederbelebung der Kultur der 00er Jahre eine selbstbewusste Demonstration ihrer Songwriter-Fähigkeiten sein würde.Eine Reise ins Gefängnis, nachdem er angeblich Carney geschlagen hatte, verleiht diesen Songs einen dunkleren, wenn auch sympathischen Subtext.—ABEST Gee, „Never Felt Nun“ (16. Sept.) EST Gees Aufstieg hat Jahre gedauert, mit mehreren Veröffentlichungen jedes Jahr bis 2019. Anfang 2022 tat er sich mit 42 Dugg für das gemeinsame Album „Last Ones Left, “, auf der sich die Zwei-Handelsstraße mit einer klappernden Produktion rühmt.Gee und Dugg sind Teil von Yo Gottis brandaktueller Collective Music Group, der Heimat von Moneybagg Yo, Mozzy und „FNF“-Rapper GloRilla.Halten Sie Ausschau nach eindrucksvolleren Takten in „Never Felt Nun“ von einem Rapper, der zu einem Vorbild an Beständigkeit geworden ist.— KDRina Sawayama, „Hold the Girl“ (16.9.) Wenn die Verzückung tatsächlich unmittelbar bevorsteht, erwartet die Raver-Pop-Rock-Prinzessin, dass sie bis ans Ende der Welt feiert."Gott hasst uns?Also gut, schnall dich an, im Morgengrauen reiten wir!“schmettert die japanisch-britische Sängerin ihre Single „This Hell“ – eine rechtschaffene Hymne für diejenigen, die von religiösen Gemeinschaften gemieden werden.Sawayamas zweites Album „Hold the Girl“ hält sich nicht an den Sass von Diva-Kaliber und die Nu-Metal-Wut, die sie bei Kollaborateuren wie Elton John und Charli XCX beliebt gemacht hat.Sawayama tritt am 19. November im Hollywood Palladium auf. — SEPrimavera Sound LA, Los Angeles State Historic Park (16.-18. Sept.) Eines der berühmtesten Musikfestivals Europas, das in Barcelona gegründet wurde, wird dieses Jahr sein US-Debüt im DTLA Park geben.Primavera Sound LA ist berühmt dafür, die ausgefallensten, aber höchst tanzbaren Talente aus der ganzen Welt herauszupicken, und hat Arctic Monkeys, Lorde und Nine Inch Nails als Headliner ernannt.Das Wochenende wird auch eine Reihe exklusiver Shows an Veranstaltungsorten in der ganzen Stadt bieten, darunter Stereolab im Wiltern, Bad Gyal im Echoplex und Giveon auf dem Hollywood Forever Cemetery.— SEDoechii hätte nie gedacht, dass sie ihre Heimatstadt Tampa verlassen würde.Jetzt bereitet sie ihre Debüt-LP für TDE vor, das Label, das Kendrick Lamar und SZA zu Stars gemacht hat.Divino Niño, „Last Spa on Earth“ (23.9.) Für diejenigen, die ihren Kaffee-Cortado-Stil und ihren Latin-Pop lieber links vom Zifferblatt bevorzugen: Die Psych-Rocker von Divino Niño haben genau das Richtige für Sie.Das von fünf Jungs aus Bogotá, Kolumbien und Chicago gegründete Album ist ein fesselnder Ausflug durch Indie-Rock, Electro-House, R&B und Reggaetón, das zu einer Hook-y-Sammlung von Spanglish-Songs führt, die so bizarr wie für jeden geeignet sind Tanzfläche.Divino Niño zeigt sein Pop-Experiment am 14. September live im Echoplex. – SEAlex G, „God Save the Animals“ (23. Sept.) Der Indie-Rock-Verrückte aus Philadelphia und Frank Ocean-Mitarbeiter Alex G (geb. Giannascoli) taucht im September mit seinem neunten Studioalbum wieder auf, dem vergeistigten Nachfolger von „House of Sugar“ aus dem Jahr 2019. ”Inmitten des schrillen Electro-Folk-Strudels von Songs wie „Blessing“ und „Cross the Sea“ singt Giannascoli von zwischenmenschlichen Zuneigungen und Leiden mit stiller Ehrfurcht vor dem, was sie ihm beigebracht haben.— SEKhruangbin & Vieux Farka Touré, „Ali“ (23. Sept.) Khruangbin hat bereits zwei gemeinsame EPs mit Leon Bridges veröffentlicht, die beide die Fähigkeit der instrumental orientierten Band demonstrierten, ihre psychedelischen Grooves mit einem Sänger zu paaren, der auf die gleiche Frequenz eingestimmt ist.Jetzt wird seine neueste Zusammenarbeit den malischen Gitarristen und Sänger Vieux Farka Touré, den Sohn des berühmten Sängers Ali Farka Touré, einbeziehen.„Ali“ wurde ihm zu Ehren gefertigt und Khruangbin passt perfekt, um die Vision seines Sohnes zu vervollständigen.— KDTaylor Hawkins Tribute Concert, Kia Forum (27. September) Der Foo Fighters-Schlagzeuger, der im März im Alter von 50 Jahren starb, wird mit einem All-Star-Tribute-Konzert mit einer wirklich vielseitigen Besetzung von Bewunderern geehrt, darunter Pink und LeAnn Rimes und Miley Cyrus zusammen mit Rockern wie Joshua Homme, Joan Jett, Geddy Lee und Brian May.Ebenfalls auf der Rechnung: Alanis Morissette, mit der Hawkins spielte, bevor Dave Grohl ihn für die Foo Fighters rekrutierte, und eine Reihe von Weltklasse-Schlagzeugern, darunter Omar Hakim, Chad Smith von den Red Hot Chili Peppers und Roger Taylor von Queen.Erwarten Sie eine lange Nacht – und eine emotionale.— MWRoxy Music, Kia Forum (28. Sept.) Es ist zwei Jahrzehnte her, seit die großen Rakes des britischen Rocks in den USA tourten, aber Bryan Ferrys Combo stand in ihrem Elan immer außerhalb der Zeit und wurde 2020 in die Rock & Roll Hall of Fame der Band aufgenommen schien das alte Blut aufzuwühlen.Superproduzent Brian Eno wird sich der Gruppe bei diesem Lauf leider nicht anschließen (Opener St. Vincent wird es sein).Ferry, Andy Mackay, Phil Manzanera und Paul Thompson gehörten zu den letzten Überbleibseln der Classic-Rock-Reunion-Welle;Fans haben jetzt endlich die Chance, sie stilvoll zu verabschieden.—ABKid Cudi, „Entergalactic“ (30. Sept.) Cudis bevorstehendes Projekt wird nicht nur Musik sein – es teilt den Titel und das Veröffentlichungsdatum mit seiner animierten Fernsehserie für Erwachsene, die zu Netflix kommt.Cudi hat das Projekt seit 2019 angeteasert, aber der Titel stammt 10 Jahre zuvor, als der Song „Enter Galactic (Love Connection Part I)“ auf seinem bahnbrechenden Album „Man on the Moon: The End of Day“ erschien.Getreu dem Songtext und dem in Klammern gesetzten Untertitel sagte Cudi 2019, dass sich das Album um „Liebe und Beziehungen“ drehen würde, was diesen August in seiner Esquire-Titelgeschichte bestätigt wurde.Mit Netflix im Schlepptau erhöht Cudi die Definition eines „visuellen Albums“.— KDSlipknot, „The End, So Far“ (30. Sept.) Jede Bilanz der letzten großen amerikanischen Festivalbands sollte den blutrünstigen Stolz von Iowa ganz oben einschließen.Das siebte Album der Gruppe mit aufwühlendem, mit Spikes bekleidetem Metal hat einige bemerkenswerte neue Einflüsse – die verhängnisvolle Ballade von Tom Waits auf „Yen“ und ein bisschen brutalen Blues, wie der wahnsinnige Schlagzeuger Jay Weinberg in kürzlichen Interviews versprochen hat.Die Band hat lange genug gelebt, um zu sehen, wie ihre Nu-Metal-Wurzeln wieder in Mode für die Generation Z kommen, aber die Gang-Refrains bei „The Dying Song (Time to Sing)“ und „The Chapeltown Rag“ werden sich durch jede Menge der Band schneiden Knotenfest gewidmet.—ABBad Bunny, SoFi Stadium (30. Sept. und 1. Okt.) Jetzt, in seiner achten Woche an der Spitze der Billboard 200, kann man mit Sicherheit sagen, dass Bad Bunnys viertes Album, ein Balsam für Saudade mit dem Titel „Un Verano Sin Ti“, das ist De-facto-Soundtrack des Sommers.Auf halbem Weg durch die als „World's Hottest Tour“ bezeichnete Tour wird der puertoricanische Hitmacher zwei Nächte lang bei Inglewood's SoFi vorbeischauen, bevor er in die Karibik und nach Südamerika weitersegelt.Wenn es so etwas wie die Konzerte sind, die zu lärmenden Blockpartys wurden, die er in seiner Heimatbasis San Juan veranstaltet, sagen wir: Sparen Sie und fangen Sie an, Ihre Perreo-Moves zu üben, Stat.— SEBei den Video Music Awards, die am Sonntagabend auf MTV ausgestrahlt wurden, war auch eine Aufführung von Bad Bunny aus dem Yankee Stadium zu sehen.Desert Daze, Lake Perris, Kalifornien (30. Sept. – 2. Nov.) 2022 löste in der Hochwüste ein großes Drama über die Auswirkungen der Mystiker von LA auf die fragilen Ökosysteme von Joshua Tree aus.Das jahrzehntealte Psych-Rock-Festival hat zu dieser viel diskutierten Gentrifizierung beigetragen, aber die vollwertige Rückkehr des Festivals zum Lake Perris verspricht eines der am besten kuratierten Line-ups des Landes: Tierärzte wie Tame Impala und Iggy Pop finden eine Wellenlänge mit den Wilderen Kikagaku Moyo, die Marías, Mariachi Reyna de Los Angeles und Black Country, New Road.—ABStevie Nicks, Hollywood Bowl (3. Okt.) Hexen aus LA, versammeln sich: Nicks wird im Bowl landen, um das vielleicht größte Coven-Meeting zu erleben, das diese Stadt je gesehen hat.Ihren Setlists vom diesjährigen Bonnaroo und dem New Orleans Jazz & Heritage Festival nach zu urteilen, wird es sicher eine Nacht voller Magie, Intrigen und einem schallenden Mitsingen von Fleetwood Macs „Landslide“.Die Eröffnungsgruppe des Abends wird Nicks langjährige Freundin, „Thousand Miles“-Singer-Songwriterin Vanessa Carlton sein – deren Hochzeit 2013 mit Deer Tick-Frontmann John McCauley von Nicks gefeiert wurde.— SECharlie Puth, „Charlie“ (7. Okt.) Als seine dritte LP herauskommt, nennen sich Puths treueste Fans – nennen sie sich Charlie Pothers?– wird schon viel davon auf TikTok gehört haben, wo der liebenswert schrullige Sänger und Songwriter seine Entstehung zwischen mundgerechten Videos der Popmusikwissenschaft dokumentiert.„Ein weiterer dweeby dork moment by me“, betitelte er einen kürzlich erschienenen Clip, in dem er aufgeregt einen Gitarrensound aus „Best Friend“ von Saweetie und Doja Cat mit einem aus „Hoochie Mama“ von 2 Live Crew vergleicht.— MWMy Chemical Romance, Kia Forum (11., 12., 14., 15. und 17. Okt.) In den 2000er Jahren lud My Chemical Romance Emo mit dem Melodrama der Theater-Nerds auf und wurde zu einem der größten Rockstars der Welt.Nach einer langen Pause und einer superkurzen Reunion-Tournee, die von COVID-19 unterbrochen wurde, feiert die Gruppe aus New Jersey endlich ein ordentliches Comeback mit einer Nordamerika-Tournee und einer neuen Single, „The Foundations of Decay“, die alles verdient harte sechs Minuten schreddern.Der Act spielt fünf Nächte im Forum, direkt gefolgt von zwei Wochenenden beim When We Were Young Festival in Las Vegas.—ABCarly Rae Jepsen, „The Loneliest Time“ (21.10.) Jepsen wird vielleicht nie den Kultstatus überschreiten, so wie ihr Kult so inbrünstig glaubt, dass sie es verdient.Aber die kanadische Sängerin und Songwriterin, deren Publikum beim Coachella-Festival im April mit Intensität wettgemacht hat, was ihr vielleicht an Größe gefehlt hat, hat eine Art verliebten Popsong mit Nostalgie für die Klänge der 1980er praktisch perfektioniert, um ihrer Sehnsucht nach Romantik gerecht zu werden Befriedigung, die ihr ständig entgeht.Jepsens kommende LP (die sie mit einem Auftritt am 18. Oktober im Greek Theatre eröffnen wird) geht lange auf Anspielungen auf ihr Leben in Los Angeles ein und zeigt ihren unterschätzten Sinn für Humor: „Geh und finde dich selbst oder was auch immer“, sagt sie zu einem mehr Mr. Wrong, „Ich hoffe, es behandelt Sie besser, als ich es könnte.“— MWHarry Styles, Kia Forum (23., 24., 26., 28., 29. und 31. Okt.; 2., 4., 5., 7., 9., 11., 12. und 15. Nov.) In einer chaotischen Ära für Roadshows, Maná, BTS und Adele haben sich alle für ihre Tourneen 2022 für das Langzeitaufenthaltsmodell entschieden.Aber niemand hat sich besser an das Format angepasst als Styles, der für beeindruckende 15 Nächte seines Love on Tour-Laufs im Forum eintrifft.Sein Coachella-Headline-Set kündigte seine Ankunft als Pop-Moloch mit klassischer Rock-Glaubwürdigkeit und moderner Abenteuerlust an, und angesichts der Nachfrage der Fans könnte er wahrscheinlich neun zusätzliche Nächte buchen, wenn der Platz frei wäre.Wenn Sie nur an einer Aufführung teilnehmen können, gibt es keinen besseren Abend, um Styles High-Fashion-Sensibilität zu genießen, als Halloween.—ABOmar Apollo, Greek Theater (1. Nov.) Zur Feier seines funk-befeuerten Frühlingsdebüts „Ivory“ wird der mexikanisch-amerikanische Singer-Songwriter seine Prototype-Herbsttournee beginnen, eine 23-Tage-Reise quer durch die USA, die am 1. Oktober beginnt 21 in San Diego und beinhaltet einen Zwischenstopp beim Griechen.Apollo hat sich mit der gemeinnützigen Initiative Plus1 zusammengetan, die 1 US-Dollar von jedem Ticketverkauf zur Unterstützung von MusiCares leitet, „um der Musikgemeinschaft ein Sicherheitsnetz aus kritischen Gesundheits- und Wohlfahrtsdiensten bereitzustellen“.— SESteve Lacy, Hollywood Bowl (11. Nov.) Das Jahr von Lacy wird im Bowl seinen Höhepunkt erreichen, wenn der in Compton geborene Künstler und Produzent seine Give You the World-Tour im berühmten Open-Air-Veranstaltungsort abschließt.R&B-Köpfe lieben den Gitarristen seit langem für seine Arbeit mit dem Internet, zusammen mit seinen Prince-artigen Soloprojekten, aber Lacy ist kein Kultkünstler mehr: Sein 2022er Album „Gemini Rights“ und sein TikTok-geführter Überraschungshit „ Bad Habit“ haben den 24-Jährigen zum führenden Grammy-Anwärter katapultiert.Wenn Sie einen Sitzplatz ergattern können, wird die Bowl-Show zu einem unvergesslichen Abend.— KDElton John, Dodger Stadium (17., 19. und 20. Nov.) Zum Abschluss der Nordamerika-Etappe seiner epischen Abschiedstournee – zumindest sagt er, dass dies das Ende sein wird – kehrt der 75-jährige Pop-Superstar in eines der Stadien zurück Orte, an denen er seine Legende berühmt zementierte.Johns drei Shows im Dodger Stadium werden fast ein halbes Jahrhundert nach den beiden historischen Gigs stattfinden, die er 1975 in einer schillernden Baseballuniform spielte. Die Konzerte fallen beinahe mit dem 25. Jahrestag von Johns „Candle in the Wind 1997“ zusammen, der auf Platz 1 der Hot 100 landete, wo die von Prinzessin Diana inspirierte Single satte 14 Wochen blieb.— MWMichael Jackson, „Thriller 40“ (18. Nov.) Vier Jahrzehnte nach seiner Veröffentlichung – und drei Jahre nach einer explosiven HBO-Dokumentation, die drohte, Jacksons Vermächtnis neu zu ordnen – prägt das Hauptwerk des King of Pop immer noch den Sound moderner Musik: Probieren Sie es einfach aus Stellen Sie sich das cremige R&B-Zentrum von Beyoncés „Renaissance“ ohne die Grundlagen vor, die Jackson und Produzent Quincy Jones in „Human Nature“ und „Wanna Be Startin‘ Somethin‘“ gelegt haben.Diese Doppel-Disc zum 40-jährigen Jubiläum enthält 10 Bonustracks, darunter Raritäten und bisher unveröffentlichte Demos.— MWIhr unverzichtbarer Leitfaden für die Künste in LAHolen Sie sich den wöchentlichen Newsletter von Carolina A. Miranda für Neuigkeiten, Eröffnungen, Kritikertipps und mehr.Möglicherweise erhalten Sie gelegentlich Werbeinhalte von der Los Angeles Times.August Brown berichtet in der Los Angeles Times über Popmusik, die Musikindustrie und die Politik des Nachtlebens.Kenan Draughorne ist Reporter bei der Los Angeles Times und war Mitglied der Stipendienklasse 2021-22 der Los Angeles Times.Wenn er keine Geschichte schreibt, kann man ihn beim Skaten über den Dockweiler Beach finden, Schlagzeug spielen oder wie wild seine Spotify-Playlists aktualisieren.Suzy Exposito ist Musikreporterin bei der Los Angeles Times.Zuvor leitete sie die Abteilung für lateinamerikanische Musik bei Rolling Stone und hat für NPR, Pitchfork und Revolver geschrieben.Mikael Wood ist Popmusik-Kritiker für die Los Angeles Times.